他需要用晚上的时间写剧本，后世那部《灵动－鬼影实录》在拍摄的时候，并没有成型的剧本，所有的台词都是现场创作的，临时发挥，这并不重要，因为这类恐怖片重点不在台词上，而在于镜头营造出来的恐怖氛围，以伪记录的真实性让观众“自己吓自己”。

dv电影更讲究生活色彩，不需多么深刻有趣优美的台词，日常用语就行了，所以用于对话的剧本没有必要写，只要写清楚故事流程，让演员知道是什么情况就行。

叶凡要写的剧本显然不属于这方面的，他要编写的是分镜头剧本，也就是所谓的“导演剧本”。

分镜头剧本就像组成人体结构的细胞，它是组成电影必不可少的一部分，电影就是由上千上百个分镜头组成的，而这些分镜头都是由导演在事先设计的。这种分散式剧本实际上就是导演的笔记本，里面记载的是他的思路，他的灵感，这种分镜头剧本导演自己看懂就行，至于演员及其他工作人员只要看好总剧本就行。

总剧很好写，就像小说的大纲一样写个大概过程就行，无需写细纲，演员及剧组其他成员无需掌握细纲的内容。总剧写好后，叶凡就重点准备细纲，即分镜头剧本，他要把今天所设计的布景，镜头感给整理出来。

为了提高工作效率，叶凡需把在脑海中的布局演变成图形，旁边加些文字备注就足以表明自己的意思，如此，一目了然！

图形与文字相结合的分镜头有利于简化复杂和需要特技镜头，这比靠纯文字向演员、摄影师等工作人员讲解要省事很多。

分镜头可以令导演在指导时有根有据，不过分镜头剧本也有敝处，它会束缚导演的创作，有了分镜头剧本，导演只是机械性地把纸上画的内容变成镜头，但是当故事、演员与现实接触的时候，就会产生很多有趣的、无法预知的冲撞和画面，这时候分镜头剧本就成了绊脚石，如果导演不会即刻转弯的话就很容易错过本来就很精彩的镜头。

好比一个作者创作，有了大纲和细纲，虽然有利于提高创作速度但同时也束缚了灵感的迸发。

生活的本身比一切都丰富，当你在现场把自己的想法和现实联系起来的时候，那是一种非常奇妙的感受。不过，要做到如此境界不容易，这需要敏锐的洞察力和想象力。

分镜头剧本不能成为一种束缚，只要框定好拍摄机位和视觉效果，然后在实际拍摄的时候，告诉大家你的拍摄意图，并且要给予演员足够的发挥空间，把握这个灵活度，才是一个好导演最应该做到的事情。这个把握度把握得如何，就看你这个导演的能力怎么样了。

所以叶凡的分镜头剧本并不复杂，只有那些不会改变的会影响整个剧情的恐怖镜头，他才重要画到纸上，并注明不能更改，例如那个“主人翁半夜起床从镜子里看到的鬼影”镜头，有些镜头可改，可临时发挥的他就在旁边注明“待定”。他不能让自己这些灵感最终在拍摄时成为绊脚石，这是他不能容忍的，也是身为导演最不能做的事。

整理完白天所记载的笔记，又进一步考虑了布景和情景，把整部影片的情节链接程度重新审核了几遍，改了修，修了改，直到满意为止，如此一直忙到深夜，叶凡才结束这项工作。

第二天，叶凡没有闲着，跟着段小蝶一起到家具租凭公司租了一套家具，既然要拍出真实性，拍的既是一对情侣在新家入住的情况，那么家具就必不可少了，只有简单的一些家具无法提高代入感。如果花钱去配置家具的话，叶凡的所有积蓄恐怕都不够买，租借是最实惠的了。